Автор:
Алена Владимировна Заозерских,
член Союза композиторов РФ,
преподаватель ДШИ п. Солонцы
С 5 по 8 ноября 2025 года прошёл VIII Международный фестиваль молодых композиторов «Одна восьмая». Проект имеет многолетнюю историю, начиная с 2012 года, и проводится при поддержке Ростовской организации Союза композиторов России и Ростовской государственной консерватории имени С.В. Рахманинова.
Организаторами фестиваля являются генеральный директор, композитор, член Союза композиторов России Вячеслав Анатольевич Ноздрачёв, а также артистический и технический директор, композитор, пианист, председатель Ростовской организации Союза композиторов России Алексей Александрович Хевелев.
В ходе четырёх насыщенных дней проекта состоялись концерты, творческие встречи, круглый стол и мастер-классы с участием композиторов и исполнителей разных уголков России. Внушительная география участников этого года охватила такие города, как Артёмовск, Донецк, Екатеринбург, Москва, Петрозаводск, Ростов-на-Дону, Санкт-Петербург, Саратов, Таганрог. Впервые в событиях приняли участие композиторы из Барнаула и Красноярска.
Мероприятия фестиваля стали отличной возможностью для молодых авторов познакомить окружающих со своей музыкой, наладить связи между исполнителями и слушателями, а также найти вдохновение для новых креативных свершений.
5 ноября. День первый.
Открытие «Одной восьмой» состоялось в Камерном зале Ростовской консерватории. Вступительное слово произнёс Алексей Хевелев, приветствуя участников и гостей фестиваля, поздравляя с открытием. В программе концерта были представлены камерно-инструментальные сочинения: «Русская тишина» для фортепиано Д. Курбанова, «Три диалога для трубы и фортепиано» М. Леонкина, трио «Душа» для скрипки, виолончели и фортепиано А. Петрова, «Guest of Eternity» для фортепиано Д. Хлынина, Трио для скрипки, виолончели и фортепиано Р. Качалова.
Мероприятия этого дня продолжились на сцене Литературного музея им. А.П. Чехова в г. Таганроге. Камерный оркестр Ростовской консерватории «Musica della vita» под управлением Заслуженного артиста России, профессора Сергея Нестерова исполнил «Витражи» А. Хевелева, «Тишину» из цикла «Мариупольский мартиролог» О. Дюжиной, 1 часть из «Триптиха памяти А. Шнитке» В. Ноздрачёва, «Музыку для баяна и струнного оркестра» А. Вандрика. Во втором отделении прозвучал цикл «Вальсы» А. Хевелева в исполнении автора. Перед исполнением музыки каждый из композиторов прокомментировал свои произведения, отметив общий замысел и особо важные моменты.
Первый день фестиваля дал необходимый импульс к проведению дальнейших мероприятий и экспонировал разнообразие стилей, техник и направлений, в которых работают молодые композиторы.
6 ноября. День второй.
Этот день начался с творческой встречи доцента Уральской государственной консерватории им. М.П. Мусоргского, члена Союза композиторов России Диниса Ильдусовича Курбанова (Екатеринбург). Динис Ильдусович провёл мастер-класс со студентами класса композиции и ознакомил публику со своими сочинениями «Красный концерт» для большого симфонического оркестра, «Нескáзанный свет» для смешанного хора и кантата «Tuba mirum» для тубы, двух хоров и большого симфонического оркестра. Последнее из перечисленных произведений получило специальный приз в номинации «Хоровая музыка» III Всероссийского конкурса молодых композиторов «Партитура». Сочетание религиозных и фольклорных традиций в совокупности с современным музыкальным языком в опусах Диниса Курбанова создают уникальное эклектичное единство и удивляют выбором творческих решений.
В рамках фестиваля состоялся круглый стол, на котором выступили молодые композиторы О. Пивоварова (Санкт-Петербург), М. Леонкин (Саратов), Т. Тюкова (Ростов-на-Дону), А. Петров (Санкт-Петербург), А. Шиховцов (Красноярск), М. Порядина (Ростов-на-Дону). В ходе работы авторы представили по одному примеру своего творчества и рассказали о выбранных сочинениях.
Завершил заседание круглого стола постоянный участник фестиваля Владимир Валерьевич Орлов (Саратов) – доцент кафедры теории музыки и композиции Саратовской государственной консерватории им. Л.В. Собинова, кандидат искусствоведения, председатель Саратовской региональной творческой композиторской организации Союза композиторов России, художественный руководитель ансамбля «Театр новой музыки и Международного фестиваля современного искусства «Арт-модерн», директор Центра творчества и науки «Искусство сегодня». Владимир Орлов представил запись сочинения «Прогулка по Саратову» в исполнении Государственного академического русского народного ансамбля «Россия» имени Л. Зыкиной. Опус был написан в рамках Всероссийского фестиваля «Музыкальная карта России» и представляет собой некий собирательный образ города с его неповторимой атмосферой и особенностями культурных истоков.
Вечером второго дня состоялся камерный концерт в двух отделениях. В первом были представлены такие сочинения, как Пять прелюдий для фортепиано А. Гаркавцева, «Поэма» для скрипки и фортепиано А. Рожковой, романс «Восход солнца» Т. Тюковой, «Механизмы» для струнного квартета Д. Колестратова, «Отзвуки сияния» для скрипки и фортепиано Д. Курбанова, «A Spirit of the Wind» для фортепиано А. Шляховой, «Фрагмент из жизни метеоритов» для флейты, фортепиано, перкуссии и электроники М. Порядиной.
Сочинения второго отделения были исполнены преподавателем Саратовской государственной консерватории имени Л.В. Собинова, солистом Саратовского академического театра оперы и балета Дмитрием Тупицыным (виолончель) и доцентом Саратовской государственной консерватории имени Л.В. Собинова Жанной Назарьянц (фортепиано). В их интерпретации прозвучали «SCHNITKE-inventio» О. Дюжиной, «Оттенки замыслов» и три части из цикла сибирских сказов «Былины-блины» А. Шиховцова, «Эскизы» В. Орлова, Соната В. Ноздрачёва.
Насыщенный событиями второй день в полной мере продолжил общий тон фестиваля, а живое слово авторов ещё больше подчеркнуло актуальность и необходимость высказывания современных деятелей.
7 ноября. День третий.
Далее состоялись две творческих встречи, первую из которых провёл Ответственный секретарь Союза композиторов России, научный секретарь Гильдии музыкознания и Гильдии музыкального образования Российского музыкального Союза, обозреватель журнала «ПианоФорум», директор по развитию АНО «Эолова арфа» Павел Александрович Левадный (Москва). Композитор рассказал о своём непростом и насыщенном творческом пути, о годах обучения и работы, а также представил сочинения, в том числе «Lux aeterna» для струнного оркестра и Концерт для фортепиано с оркестром. Несмотря на невероятно активную общественную деятельность, Павел Александрович продолжает творческий процесс и поддерживает различные проекты современной музыки по всей стране.
Вторую творческую встречу этого дня провела председатель Алтайского регионального отделения Союза композиторов России, член Сибирского Международного центра современного музыкального искусства, организатор Международных фестивалей современной музыки на Алтае Ольга Александровна Дюжина (Барнаул). Ростовские слушатели ознакомились с симфонической сюитой «Кощеево царство», «PISLARI-inventio», «Пассакалией» и поэмой «Хан Алтай» для голоса, контрабаса и восьми ударных, созданной специально для проекта Союза композиторов «Ноты и квоты». Ольга Александровна – чрезвычайно трудолюбивый автор и организатор, которая сотрудничает со многими деятелями искусств из разных регионов страны и ближнего зарубежья. Самобытность языка композитора заключается в использовании разнообразных сюжетов, переживаемых через личный опыт, и стремлении сохранения памяти культуры родной земли.
Необходимо отдельно отметить, что в рамках фестиваля «Одна восьмая» уже в третий раз состоялся Открытый конкурс юных композиторов. Организаторы не раз акцентировали мысль о необходимости поддержки молодых дарований, ведь именно так непосредственно осуществляется вклад в будущее отечественной музыки. Вниманию жюри конкурса были представлены около 90 работ из России и зарубежья. Сочинения лауреатов прозвучали в первом отделении концерта третьего дня фестиваля на сцене Малого зала Ростовской консерватории.
Во втором отделении были исполнены «Концерт по заявкам» для альта соло В. Орлова, «Граждане Мерлихлюндии» для ансамбля А. Волченко, «Маленькая балерина» для двух фортепиано Н. Головой, «Веснянки» для двух фортепиано Н. Красиковой, Две песни для голоса и фортепиано П. Левадного, I часть Сонаты для скрипки и фортепиано О. Пивоваровой, Прелюдия для фортепиано В. Ноздрачёва.
Во время концерта состоялось торжественное награждение лауреатов – юных композиторов, а также были вручены благодарственные письма композиторам и исполнителям, участвовавшим в фестивале. Организаторы поблагодарили всех причастных к празднику современной музыки участников и выразили надежды на продолжение традиций академического искусства через подрастающее поколение.
8 ноября. День четвёртый.
В Историко-краеведческом музее Н.Д. Алфераки в г. Таганроге состоялось заключительное мероприятие фестиваля – сольный концерт Алексея Александровича Хевелева «Учитель и ученики».
В концерте прозвучали сочинения студентов Ростовской консерватории им. С.В. Рахманинова и Средней специальной музыкальной школы (колледжа) А. Волченко, С. Давыдченко, Д. Колестратова, Н. Короля, Г. Лисицина, А. Плеховой, А. Романенко, Е. Сыроежкина, А. Черчел, Е. Швецовой, а также опусы самого маэстро Алексея Хевелева. Этот концерт поставил финальный аккорд в мероприятиях «Одной восьмой».
По завершении фестиваля свой комментарий о прошедших событиях дал генеральный директор Вячеслав Ноздрачёв, ответив на несколько вопросов:
— Как Вы оцениваете результаты фестиваля?
В.Н.: Всё, что мы задумывали – нам удалось осуществить. Радует то, что с каждым годом расширяется география участников, растёт интерес, как к самому мероприятию, так и к детскому конкурсу, который мы проводим в рамках фестиваля.
— Вам запомнилось что-нибудь особенное в ходе прошедших мероприятий?
В.Н.: Лично мне, всегда запоминается атмосфера, которая есть на фестивале. Несмотря на то, что кто-то, например, Саратовский композитор Владимир Орлов приезжает к нам уже в восьмой раз, а кто-то приехал впервые – всегда чувствуется человеческая теплота, взаимопомощь, стремление к общей идее. Также отмечу невероятную вовлеченность и профессионализм наших исполнителей. С годами, фестиваль стал большой творческой семьей.
— Не иссяк ли Ваш творческий задор на организацию такого масштабного проекта? Понимаю, что фестиваль только подошел к концу, но есть ли идеи по его проведению в будущем, чего бы Вам хотелось добавить в перспективе?
В.Н.: Конечно, после завершения столь масштабного проекта всегда происходит эмоциональное выгорание. Но вместе с тем, мы с Алексеем Хевелевым, соавтором фестиваля уже строим планы на будущее, постоянно возникают идеи, что можно было бы улучшить, или чем дополнить то, что есть сейчас. Хотелось бы в будущем выйти за пределы формата камерной музыки. Вот уже второй раз подряд, большой удачей было сотрудничество с камерным оркестром «Musica della vita» под управлением Заслуженного артиста России, профессора Сергея Нестерова. Надеемся, что в будущем в рамках фестиваля будут проходить концерты хоровой и симфонической музыки, а также оркестра русских народных инструментов.
Благодарим Вячеслава Анатольевича лично и организаторов фестиваля в целом за создание столь чудесного проекта, который объединил музыкантов.
В ходе фестиваля в шутку и всерьёз звучала мысль о настоящем и будущем современных композиторов. Ведь порой кажется, что академическая музыка довольно далека от современных реалий. В связи с этим, невероятно важно молодым авторам громко и чётко заявить о себе и своей музыке. Такой фестиваль – это отличная возможность продемонстрировать своё творчество, вдохновиться на дальнейшую работу и наладить связи между регионами. Всё это стало возможным только благодаря харизме, настойчивости и энтузиазме организаторов Вячеслава Анатольевича Ноздрачёва и Алексея Александровича Хевелева. Дружественное начало и единение в искусстве среди композиторов и исполнителей стало возможным благодаря настрою самих организаторов. Желаем сил в реализации дальнейших проектов и надеемся на новые встречи с молодыми композиторами в Ростове-на-Дону.
